Anoche vi "Life in a Day"

El 24 de Julio del 2010 miles de personas en el mundo entero subieron a youtube videos sobre su día para compilar así el material necesario para realizar un documental sobre un día en el planeta tierra.

Producido por Ridley Scott y Dirigido por Kevin Macdonald.

Más de 80 mil clips fueron recibidos.

Ayer 27 de Enero del 2011 fue su estreno en vivo por youtube desde Sundance.

Yo pude verlo de comienzo a fin junto a unos 28 millones de personas por www.youtube.com.

WoW. Repito: WoW.

Nunca veo un film con expectativa, aprendí a no hacer esto muy joven. "Life in a day" me la puso difícil,
porque vaya premisa que tiene, vas a ver el mundo completo en una hora y media, diferentes lenguajes,
aspectos, rasgos, en fin, de todo en 90 minutos en modo documental. Me resulta impresionante.

"Life in a day" me atrapó a los 25 segundos de comenzar. Fue de inmediato.

No recuerdo un audiovisual que haya motivado en mi tantos sentimientos diferentes, tan intenso y real,
tan en mi cara, "Life in a day" te acorrala a sentir, a vernos por lo que somos de verdad, a ver todo lo que
tenemos en común y lo que indiscutiblemente no.

Cada persona que salió en pantalla sentí conocerla, sentí que fue parte de mi vida.

"Life ina day" es tan brillante porque es tan crudo y simple, tan nosotros, tan vida real que en momentos
sentí una conexión tan latente con lo que estaba viendo que me sentí parte del film, parte de todo, algo que
pocas veces siento en este mundo de nosotros.

Tan simple las preguntas que se hicieron para todos responder.

El momento de preguntar "A que tienes miedo?" y ver todas estas respuestas, todos estas personas de todo
el mundo en todos estos diferentes idiomas, Uff, solo de recordar ese momento me vuelve el mismo nudo a
la garganta.

Desde muy pequeño me vi preguntando a amiguitos, a familiares, a la gente en general "por qué tú estás triste?"
Desde muy pequeño he identificado la tristeza en los ojos de las personas, algo que todavía me afecta mucho,
The sadness in people's eyes. No puedo evitarlo y me desbarata.
Esa parte donde todo el mundo mira a su camarita y dice a que teme me sacudió la mente, me transportó y sufrí con ellos
sus miedos, que por ese momento fueron mis miedos.

Hay una gran sinceridad y honestidad cuando alguien se graba a si mismo y dice algo del alma.
Ahora imagine miles de personas haciendo esto.

"Life in a day" explora algo nuevo, que realmente es muy viejo: Nosotros sin nada de por medio. Nosotros sin poses,
sin pretenciones, sin rechazos, nosotros desnudos ante todos los demás.

"Life in a day" me hizo recordar que hay algo que está dentro de todos, ya sea en Santo Domingo o en Tangañika,
hay algo dentro de todos, un hilo, un núcleo que desconocemos, que no exploramos, que tal vez solo los monjes
del Tibet estuvieron cerca de entender; algo inentendible pero algo bello y que definitivamente está ahí.

"Life in a day" es un documental que me afirma nuevamente lo ridículo que es darle estrellas y puntos a una película.

Repito: WoW y agrego CLAP! CLAP!

Y mi eterno respeto al team de post producción. Ustedes son magos.

Aquí el canal de youtube: http://www.youtube.com/user/lifeinaday

Lotoman (2011) y sus 90+ Anuncios.

Después que una película se proyecta en un cine pertenece a la audiencia. Esto es innegable.
Entonces, por qué hay que entender que la audiencia es tonta y superficial?

Esto generaría un debate riquísimo, el cine dominicano y la respuesta del público en general ante el mismo es digno de una investigación y estudio profundo; ayer mientras "Lotoman" ocurría en Malecón Center yo veía dos películas, la que estaba en pantalla y el evento que fue presenciar cuando los presentes se reían, hablaban y disfrutaban del film en proyección.

Hablar de una sinopsis aquí es innecesario, solo vea el trailer y ya vio la película completa.

No pretendo hablar "mal" de este film. Aunque no me la ponen fácil, a nadie.

Primero que nada quiero dar mis respetos a un crew que se que se fajó, hizo su trabajo, acabó a tiempo y logró tener un film con fotografía, audio y otros aspectos técnicos buenos. Los paseos en la pasola intentando ser más cómicos de la cuenta y casi surrealista ponen a pensar y un sin número de errores de continuidad que distraen bastante, pero claro no más que los "product placements"

Anoche conté 90 anuncios dentro del film. 90 anuncios forzados, omnipresentes y molestosos (se les olvida que el film es de la audiencia al final) que rozan en lo insultante. Perdón, son un insulto a todo el que paga su dinero. Una de las razones por la cual el cine es cine es no tener que ver anuncios.

Me pregunto que están pensando estas marcas. Estas colocaciones hacen un daño en su marca muy importante. Pero amén que disfruten mientras puedan, eso se acabará en algunos años. Bueno, por lo menos puedo soñar.

Raymond y Miguel me dan pena. Creo que le vendieron un sueño hace mucho y no se percatan que será recordados como los dos que hicieron las peores películas dominicanas y eso me apena, eso no está bien. Creo que son explotados y utilizados, pero después que te pasan tu cheque en este país, que más da.

Así como digo que el que no lee y ve películas no busca nada escribiendo un guión, lo mismo digo de los actores. Sabrán quien es Meisner? Straberg? Stanlivsnaski? Buster Keaton? habrán estudiado a Chaplin a fondo? Es obvio que no, y esto me da más pena y más pique con los responsables de este film.

El elenco se encuentra en la misma situación. Hacen un casting, son contratados y que mejor que te contraten para una película! hacen un trabajo mediocre y lo están dando todo. Eso me parte el alma. Lo que más me dolió fue ver a Olga Bucareli dentro del elenco, actriz que respeto demasiado, actriz que está siendo considerada para un rol muy importante en mi largometraje.

Este tipo de films seguirán en RD y hay que ir a verlo, por lo menos yo siempre iré a verlos, no porque "hay que hay que apoyar el cine dominicano" no creo en eso, yo apoyo el cine de calidad, sin importar de donde sea. No hay vaina que me de más grima que los nacionalismos porque SI; pero si quiero vivir la evolución del cine dominicano, vivir la historia que se está haciendo y ser parte presente y activa de su necesario cambio y crecimiento.

Si debo sacar un diálogo de todo el filme, el personaje de Alfonso Rodríguez, el Licenciado le responde a Modesto (Pozo) al este contarle que comprará una caja fuerte para guardar su fortuna que no son confiables porque en un terremoto como ocurrió en Haití eso se va para el centro de la tierra y lo perdería todo. #Classy.

Junto a la manada de anuncios lo único que me pareció deficiente a nivel técnico fue la musicalización. Es deficiente, predecible y casi novelesco.

Creo que el mejor momento de la película es el intro con los créditos. Me pareció muy bueno.

Repito mis respetos 1000% a un crew que se fajó. No puedo decir lo mismo por el producto final y no solo por los fallos, si no porque sobresale la intención de hacer este film, se siente, se ve.

[Vakeró tiene un taller de pasolas y cada vez que sale en escena en dicho lugar en el radio del lugar suena una canción de Vakeró. Hay algo más innecesario en la película]

Yo lo invito a verla, viva el proceso de cambio y crecimiento del cine de RD.

El cine actual es el que nos merecemos y es bueno ir a las salas para ver "Lotoman", nos ayuda a entender este caos que es RD actualmente y como la gente realmente piensa.

Películas como estas son perfectas para la audiencia dominicana, no hay que sentir, todo es por arribita y se sigue disparatando el dominicano como bufón, payaso de segunda, tigre, rastrero, vividor y mal educado y ni hablar de las mujeres, al parecer todas las dominicanas son fáciles, tienen una actitud de chopa y andan con las tetas casi expuestas.

Los rasgos racistas, clasistas, machistas seguirán estando muy presentes en films a venir.

Pero para cerrar quiero agradecer a Archie López y el guionista por no incluir Homofobia en la película. Gracias. En serio, gracias.

A photo booth experiment.

For me it's like a very quick flashback of the last 3 years.

Lots of people need to shut the fuck up.

Bueno, eso. Y ya.

Late editing Sessions @El Grupo 7

Estoy Obsesionado con esta canción y video.

Anoche vi "Black Swan"

Darren Aronofsky nos trae "Black Swan" (Cisne Negro) con Natalie Portman, Mila Kunis y Vincent Cassel.

Aronofsky explora de cerca importantes temas del arte, el ambición, el dolor, la soledad, la adicción a expresar arte de la forma más cercana a la perfección posible y lo brutal que puede ser el ballet.

"Black Swan" tiene a Natalie Portman como personaje principal (Nina), el mejor casting que he visto en años, la fuerza que lleva esta joven actriz a la pantalla, la proyección de sentimientos verdaderos la llevo a no tener que hablar en gran parte de la película, a no levantar la voz más que una vez, a darlo todo a conectar con nosotros a través de sus ojos, su rostro sus acciones.

Nina sufre, trata y sufre, quiere, desea y sufre de nuevo. Y entonces gana.

Es desgarrador ver por lo que pasa un artista perfeccionando su arte para una audiencia desconocida.

Siempre he sido públicamente un divorciado de los efectos especiales, pero de vez en cuando vienen films que me callan la boca y me muestran que estos efectos no son exclusivos para filmes como Avatar o películas de acción y Ciencia Ficción, estos efectos están realizados con una sutileza, con una grandeza tan natural e impecables que al final son un regalo a la audiencia. Todavía tengo la imagen de varios de estos efectos en mi cabeza. Son bellísimos.

Entrar a la cabeza de Nina y ver lo que ella ve, sentir lo que ella siente es todo un trip de nunca volver, las "exageraciones" en este doloroso melodrama de Aronofsky siento que están justificadas en todo momento, "Black Swan" para mi es un filme de ver varias veces y sentir junto a Nina todo de nuevo.

Matthew Libatique cinematógrafo y viejo amigo del director realiza una tarea técnicamente compleja, difícil y sin desperdicios, con planos secuencias que rozan en la perfección al igual que Nina, que nos ponen en tarima, nos llevan al apartamento de Nina, al estudio de ballet teniendo momentos en los cuales no comprendía como mantuvieron el foco y como el director de fotografía/Operador de cámara evadieron hacer sombre sobre los actores.

Mi conclusión es que la cámara es una bailarina. La cámara hace una danza constante al ritmo de la música clásica habitual en el ballet que permanece durante todo el film.

Los colores de la película lo dice todo, los tonos de las vestimentas, de los espacios, el lenguaje audiovisual. Abundar sobre esto me tomaría otra entrada en el blog.

Andrew Weisblum editor de la película termina con un montaje digno de la dirección actoral y técnica de Aronofsky y la Fotografía de Libatique, emocionar y mantener suspenso es subestimar esta edición.

Los últimos 20 minutos de "Black Swan" me atrevería a llamarlos PERFECTOS. A perfect cinematic experience.

Al terminar el film estaba al borde de la silla totalmente involucrado y dispuesto a seguir a Nina hasta el final. No recuerdo que me haya pasado esto en el cine anteriormente. No, no me pasó en "Inception". Durante ese film estuve al borde durante TODA la película.

En fin, "Black Swan" es dolor, belleza, arte, más dolor y todo lo que un film debe hacer: cautivar, hacer pensar y entretener.

Hace años que sigo todo lo de Aronofsky y las locuras que ha tenido que hacer para rodar sus películas con poquísimo dinero (exceptuando "The Fountain"), No puedo esperar ya ver todo lo demás que este especial director nos regalará.

Daren Aronofsky, Wes Anderson, David O. Russel y PT Anderson son mis 3 directores predilectos de los estados unidos. Les recomiendo todas sus películas.

Me encanta como este film me dice en mi cara que nosotros somos nuestros mejores enemigos.

"I just want to be perfect"

2010 y mi timeline.

Algo muy inesperado para mi en el 2010 fueron todas las personas que conocí,
cuando digo personas me refiero a nuevos amigos, nuevas personas que han entrado en mi vida para quedarse.

Esto me ha sorprendido mucho porque no hago amigos así de rápido, no dejo entrar gente a mi vida muy fácil,
y como siempre me junto y comparto con las mismas personas hace ya bastante años, cada vez más me extrañaba
crear un vínculo importante con alguien en el 2010.

Twitter ha sido uno de los factores más importante para que esto ocurra, diariamente leyendo los tweets de desconocidos
hasta que estos se vuelven real un día en un bar, una fiesta o un concierto. Estos encuentros sin muy extraños, pues sientes
que conoces a esta persona y vice versa. Pero no es así, tengo nuevos amigos porque a partir de conocernos físicamente
nos hemos tratado y hemos ido aprendiendo quien es quien poco a poco. Si debo decir que mantener conexión por twitter
te "brinca" algunos pasos, pues como dije, existe la ilusión de que ya se conocen desde hace tiempo.

Twitter te hace un check list de muchas cosas en las cuales puedes tener en común o en desacuerdo. Me gusta eso. Me gusta esa manera alternativa y nueva de conocerse y aprender a respetar los valores de los demás, las creencias, etc.

Twitter puede tener cosas malas también al igual que todo en este mundo, pero para mi ha sido un buen accesorio en este año recién culminado, estas personas que he conocido, que se han vuelto parte de mi vida hacen que siga apostando ala humanidad, que siga creyendo en la gente y que nunca me vuelva un nido de pesimismo, asunto difícil en estos días.

Gracias twitter.

Hola a mis nuevos amigos.

No me saquen que o soy jevi y de tó.